Pintores en castellon
Pintura acrílica original de paisaje urbano. NYC 39. 12 "x 24"
Françoise Castellon es una galardonada artista afincada en Francia cuyos cuadros se han expuesto en todo el país, así como en Suiza y Corea del Sur. En sus obras abstractas, transmite su viaje espiritual a través de la expresión de emociones, sensaciones y pensamientos. Además, las composiciones de Françoise Castellon se inspiran en su amor por la música y los sentimientos que surgen de ella. Trabaja exclusivamente al óleo y a menudo embellece sus fondos con polvo de mármol, arena o papel de seda.
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Federico Cristencia de Castellón y Martínez, más conocido como Federico Castellón, fue un grabador, ilustrador, pintor y escultor surrealista. Nació en Almería (España) en 1914. En 1921 emigró con su familia a Estados Unidos. Residieron en Brooklyn, Nueva York.
Artista fundamentalmente autodidacta, Castellón empezó a dibujar a una edad temprana. Aprovechó el traslado de su familia para visitar los museos de Nueva York. Así, sus influencias abarcaron desde los maestros antiguos hasta los artistas modernos de su época, como Giorgio de Chirico, Pablo Picasso, Salvador Dalí y Georges Rouault.
Castellón estudió en el Instituto Erasmus, donde sus profesores reconocieron sus dotes para el dibujo. Tras graduarse, realizó un mural para la escuela basado en el tema de las artes y las ciencias. El mural se basaba en el interés de Castellón por los movimientos modernos europeos, y atrajo la atención de la crítica cuando se expuso en las galerías Raymond & Raymond de Nueva York antes de ser instalado permanentemente en la escuela.
Nicole Wynants Crutzen - Castellón España
Estos cuadros de Castellón son ejemplos muy tempranos del Surrealismo americano. Nunca antes se habían visto o expuesto y representan las obras perdidas de una de las principales figuras del Surrealismo americano.
Las pinturas de Castellón de 1933 y 1934 ofrecen una visión única y apasionante, ya que sintetizó elementos formales de la abstracción geométrica y el cubismo con un vocabulario surrealista. Las imágenes representan figuras fragmentadas que ocupan espacios dramáticos y ambiguos. El resultado son formas humanas futuristas y a menudo maquinales. Una paleta vibrante e imaginativa realza la calidad fantástica de las composiciones surrealistas de Castellón.
Brillo y puente
Castellón es la meca del arte y las pinturas rupestres de la cuenca mediterránea. Aquí encontrará las primeras manifestaciones artísticas de la humanidad, algunas de las cuales se remontan a más de 7.000 años antes de Cristo. Estas pinturas son lo que queda para contar las historias de las comunidades prehistóricas que habitaron la zona mediterránea.
Este llamado "arte rupestre levantino" ha sido declarado Patrimonio de la Humanidad por la UNESCO. Posteriormente, en 2015, obtuvo la denominación de "Arte Rupestre del Arco Mediterráneo de la Península Ibérica" y fue reconocido como Lugar de Excepcional Valor Universal, el máximo reconocimiento cultural que puede recibir un lugar como este.
Se trata de uno de los mayores ejemplos de arte rupestre levantino. Este conjunto de pinturas rupestres representa escenas de la vida cotidiana, mitología y prácticas religiosas de la época, así como los sistemas tradicionales de agricultura y ganadería que se utilizaban.
Situado en Ares del Maestrat, este ejemplo de arte rupestre levantino muestra escenas de caza de la época. Hay pinturas de hombres con arcos y animales salvajes como jabalíes, cabras, toros o ciervos, todo ello rodeado de vegetación mediterránea, paisajes ondulados y profundos barrancos boscosos.